Mark queda perfectamente retratado, pelo a pelo, poro a poro.

Expresiva cabeza con corona.

Una obra oscura del pintor, justo antes de suicidarse.

Lucio Fontana pintaba con cuchillas.

Inquietante visión de la familia.

Los desnudos de Wesselmann son abstracciones, un producto más del mercado.

La etapa pre-action painting de Pollock.

Hundertwasser odiaba la línea recta sobre todas las cosas.

Morris Louis deja escurrir la pintura diluida por los laterales del lienzo y deja el centro libre.

La felicidad basada en una psicodelia pop nipona.

Los minimalistas intentaron poner un poco de frío orden al mundo... sin ensuciarse las manos.

El artista hasta creó su propio azul: el IKB (International Klein Blue).

En efecto, Basquiat fue una especie de notario documentando y dando fe de su tiempo.

Lichtenstein se ríe un poquito del expresionismo abstracto, tan serio él.

Una de las obras típicas de la "segunda" etapa de Dubuffet.

Basquiat fue el niño prodigio del arte de principios de los 80.

Pacific es una de las pinturas más famosas del artista canadiense.

Versión Pop del icono de Van Gogh.

"...Hemos llegado a la conclusión de que los más banales e incluso vulgares elementos de la civilización moderna pueden, al transportarse al lienzo, convertirse en Arte..."

La artista española más cotizada retrata a Ana Frank.

Los Coen o el mismísimo Kubrick se basaron abiertamente en su obra para hacer algunas de sus películas.

Gregoire continúa hoy en día la tradición pictórica holandesa.

El niño bonito del arte contemporáneo de los 80.

Uno de los cuadros de piscinas de Hockney, donde vemos el chapuzón.