Rodin tardó 37 años en acabar este conjunto escultórico.

Una habitación que representa la cara de la famosa actriz.

Beuys usó en su obra la grasa, el material que le salvó la vida.

Giacometti reduce a este felino a su mínima expresión.

Bernini esculpe un orgasmo.

Cánova respondió con esta violenta escultura a quien lo calificaba de demasiado suave y elegante.

Kosuth dijo: “La única pretensión del arte es el arte mismo. El arte es la definición del arte”

Una máquina de nacimientos industrial, oscura, violenta, pero hipnóticamente bella.

Sartre dijo de sus esculturas anoréxicas: "Están a mitad de camino entre el ser y la nada".

Admiren la maravillosa obra del artista vivo más cotizado del mundo.

Esculturas/fotografías de Max Ernst para ilustrar la revolución surrealista.

Las ondinas eran ninfas acuáticas de espectacular belleza que habitaban en los lagos, ríos, estanques o fuentes.

Con la excusa de la mitología romana, la genial artista representa al amor como un engaño.

Aprovechando que llega la noche de difuntos os mostramos esta joya desconocida de la escultura europea.

Del creador de “Mierda de artista” nos llega “Aliento de artista”…

Mercurio se mantiene en equilibrio sobre los dedos de un pie.

Dan Webb realiza verdaderos prodigios con un trozo de madera.

Este objeto es uno de los iconos de surrealismo.

La artista siempre quedó a la sombra de su mentor y amante Rodin. Quizás la ola simbolice esa amenazante presencia, que al final acabó engulléndola.

El escultor francés sirve de puente entre la escultura tradicional y la moderna.

El amor (o el desamor), visto por Man Ray.

Esta escultura, que parece un personaje de una película de ciencia ficción del siglo XXI, fue hecha... en 1913!!

Son las esculturas de Mueck, como esta "Mujer con ramas", escenas surrealistas protagonizadas por figuras extremadamente reales (Mueck trabaja en cada pelo, cada cana, cada arruga, cada poro de la piel…).

Autorretrato de Bernini gritando como un condenado al infierno.